HOPE ist das dritte Kapitel von TECHNO HUMANITIES mit einer internationalen Forschungsgruppe, zu der Bart van der Heide, Leonie Radine, DeForrest Brown, Jr. und Gruppo Museion Passage gehören.

Seit seiner Einweihung vor genau 15 Jahren wird das Museion-Gebäude oft als außerirdische Architektur beschrieben, wie ein UFO, das im Zentrum von Bozen gelandet ist. HOPE unterstreicht dieses symbolische Bild des Museums als Raumschiff, Zeitkapsel, Portal in eine andere Dimension. Das Museion verwandelt sich so in einen Ort der Wunderproduktion , an dem Wissenschaft und Fiktion verschmelzen, um die Hoffnung als aktive kritische Praxis zu bekräftigen. Wie der Philosoph Ernst Bloch im Vorwort zu seinem Buch „Das Prinzip Hoffnung“ (1954) schrieb: „Man braucht das mächtigste Teleskop, das des geschliffenen utopischen Gewissens“, um in die Dunkelheit einzudringen.

HOPE lädt das Publikum ein, sich zwischen realen und imaginären Räumen und Zeiten zu bewegen und alternative Sichtweisen zu erkunden . Die Architektur der Ausstellung führt zunächst in die vierte Etage, abseits der üblichen Wege, zu einem Observatorium, wo sich durch verschiedene künstlerische Zeitkapseln neue Perspektiven auf irdische und himmlische Sphären eröffnen. Der Weg durch individuelle und kollektive künstlerische Kosmologien bietet die Möglichkeit, das Selbst und den Anderen über eine anthropozentrische Sicht der Welt hinaus zu erkunden. Die Videoinstallationen, Skulpturen, Kostüme, Gemälde und Zeichnungen schaffen eine Science-Fiction-Atmosphäre zwischen Apokalypse und Neubeginn, in der Humanwissenschaften, Technik, Ökologie und Ökonomie aufeinander treffen.

Die im dritten Stock ausstellenden Künstler nutzen im Zeitalter der künstlichen Intelligenz und der virtuellen Realität manchmal neue Werkzeuge zum Aufbau der Welt. Mit ihren an Videospiele erinnernden Installationen schaffen sie immersive Räume zwischen Virtuellem und Realem, Erinnerung und Vergessen.

Im zweiten Stock befindet sich das Archiv des afrofuturistischen Mythos Drexciya . Hier nimmt die umfangreiche Forschung, die DeForrest Brown, Jr. für sein Buch Assembling a Black Counter Culture (2022) zur Geschichte des Techno durchgeführt hat, im Raum Gestalt an. Im Museion arrangiert Brown im Dialog mit den digitalen Gemälden von AbuQadim Haqq zahlreiche Techno-Alben der Detroiter Musikszene entlang von Karten und Zeitleisten. Parallel dazu wird mit seinem Album Techxodus (2023), seinen Mixen The Myth of Drexciya (2023) und Stereomodernism (2020) eine Klanggeschichte entwickelt. Dank des mehrjährigen Dialogs zwischen Brown und Haqq und der Plattensammlung von DJ Veloziped / Walter Garber aus Bozen gelang es, diese künstlerische Form der Geschichtsschreibung und Weltgestaltung erstmals in einem Museum erlebbar zu machen wurde bisher ansonsten vernachlässigt.

Der Logik eines Raum-Zeit-Tunnels folgend – wie er auch in Haqqs Gemälde auf dem Ausstellungsplakat dargestellt ist – entsteht im Erdgeschoss ein Durchgang, der zu sehr schnellen Reisen zwischen entfernten Punkten in der Raum-Zeit einlädt. Die Gegenüberstellung von reaktivierten Werken aus der Sammlung und neuen Projekten schlägt eine Brücke zwischen der vergangenen Geschichte des Museion und seiner Zukunft als Institution, die Kunst sammelt. Gleichzeitig eröffnet sich ein Raum zum Zuhören und zur Diskussion der zentralen Fragen der HOPE-Ausstellung: Wo kommen wir her und wohin wollen wir?