Hergestellt im Jahr 1906 Die Melancholie der Sonne stellt einen entscheidenden Schritt auf dem Weg des Künstlers dar, der sich um 1899 dem Divisionismus näherte, nachdem er die posthume Ausstellung besucht hatte, die dem gerade verstorbenen Giovanni Segantini gewidmet war. Oben leicht gewölbt, umrahmt das Gemälde die untere Hälfte eines Baumes, der sich vor der Kulisse einer unbewohnten Landschaft gegen die Sonne abhebt. Symmetrisch, wesentlich und rigoros, um das Bild einer schlafenden Natur wiederzugeben, wird die Komposition geschickt durch die divergierenden Stöße bewegt, die durch den Ast erzeugt werden, der vom Stamm abgeht und sich nach links krümmt, bevor er in Richtung Himmel und aus der Perspektive der Gepflügter Boden auf dem Proscenium, der nach rechts flieht und den fernen Blick begleitet, zwischen anderen Feldern, die sich im Nebel des Horizonts verlieren. Sogar die chromatische Struktur ist von Pellizzianischer Inspiration in der Wiedergabe der Strahlen der Wintersonne, die wie ein Heiligenschein von dem geschmeidigen, aber nackten Stamm strahlen. Mit einer experimentellen Technik, die Bereiche von Teilung und Pastosierung abwechselt und sich überlagernde Glasuren verwendet, um den gewünschten Leuchteffekt zu erzielen, steht La melancholia del sole auf dem Höhepunkt der divisionistischen Phase von Maggi, die, abgesehen von sporadischen Rückkehrern, 1912 mit dem endete Rücktrittsvereinbarungen mit der Grubicy Art Gallery.