Pirelli HangarBicocca präsentiert vom 6. April bis 30. Juli 2023 „Grand Bal“, die retrospektive Ausstellung, die Ann Veronica Janssens gewidmet ist, einer der bedeutendsten belgischen Künstlerinnen auf internationaler Ebene. In seiner 40-jährigen Karriere hat Janssens mit dem schwer fassbaren und gefälschten Licht, seinem Lieblingsmaterial, experimentiert, die sensorische und performative Natur von Räumen und Architekturen untersucht und sich verändernden und sich entwickelnden Werken Leben eingehaucht.

Die Interventionen des Künstlers sind das Ergebnis einer Recherche an der Grenze zwischen Kunst und Wissenschaft und untersuchen wie reale Labore die Wahrnehmungs- und psychischen Grenzen des Menschen.

„Grand Bal“ ist als umfangreiche Choreografie konzipiert, die Umweltinstallationen mit intimeren Arbeiten verbindet und einen visuellen, klanglichen und taktilen Weg nachzeichnet, der dazu einlädt, sich zwischen dem Körperlosen und dem Greifbaren, zwischen surrealen Atmosphären und Verweisen auf gesellschaftspolitische Kontexte zu bewegen Kultur unserer Zeit.

Seit den späten siebziger Jahren hat Ann Veronica Janssens (Folkestone, Vereinigtes Königreich, 1956; lebt und arbeitet in Brüssel) ihre Forschungen zum Licht und seiner Beziehung zur Umgebung entwickelt und oft ortsspezifische Arbeiten geschaffen, die den unveränderlichen Charakter von Skulptur und Installation herausfordern. Oft mit der Arbeit von „Light & Space“ – der Gruppe amerikanischer Künstler der 1960er Jahre wie Robert Irwin und James Turrell – in Verbindung gebracht, hat Janssens ihre Praxis um die Überwindung des künstlerischen Objekts durch seine Entmaterialisierung und Dekonstruktion herum strukturiert. Tatsächlich ist Janssens in der Lage, mit minimalen Formen und Gesten mit antimonumentalem Charakter die Wahrnehmung des Raums durch die Öffentlichkeit zu verändern. Seine Arbeiten fordern durch den Einsatz von Licht, Farbe, Spiegeln, Luft oder künstlichem Nebel die direkte Teilnahme des Betrachters und erscheinen als Einladung, die Realität durch ein Bewusstsein der eigenen Sinne, der Architektur und der Architektur anders zu erfahren die raumzeitlichen Kategorien, mit denen wir es definieren, wobei wir seine gesellschaftspolitischen und kulturellen Aspekte hervorheben. Oft basierend auf Experimenten in Zusammenarbeit mit wissenschaftlichen und technologischen Realitäten, werden die Arbeiten des Künstlers zu Laboratorien, in denen die Grenzen zwischen Eigenschaften und physikalisch-materiellen Elementen getestet werden, die als Gegensätze betrachtet werden: wie Licht und Dunkelheit, Klang und Stille, die Leere und Präsenz, die Greifbares und Unkörperliches.