Das Museo Nazionale Romano unter der Leitung von Federica Rinaldi öffnet in den Sälen X und XI- XIbis der Diokletiansthermen die Einzelausstellung des Künstlers Wu Jian’an (Peking, 1980) Metamorphosen. Die Kunst, die transformiert: ist die erste, die in einem italienischen Museum präsentiert wird. Kuratiert von Umberto Croppi für die Fondazione Berengo unter der Leitung von Giulia Cirenei, erstreckt sich die Ausstellung wie eine immersive Reise durch die verschiedenen Materialien und Techniken, die die künstlerische Praxis von Wu Jian’an definieren: von handgeblasenem Muranoglas bis hin zu zeitgenössischen monumentalen Werken, die die chinesischen künstlerischen Traditionen erben und dekonstruieren, gleichzeitig Papierausschnitte, Lederintarsien und Collagen verwenden.

In einem monumentalen architektonischen Raum eingerichtet, bietet die Ausstellung eine Reflexion über die Transformation durch einen kontinuierlichen Dialog zwischen östlichen und westlichen Traditionen. Der Raum, der sie beherbergt, ist das Ergebnis einer historischen Schichtung, die einen suggestiven und symbolischen Hintergrund für die Erkundung von Wu Jian’ans Arbeit über Veränderung, Kontinuität und Neuerfindung bietet.

Indem er sich auf die klassische römische Mythologie und die östlichen philosophischen Traditionen bezieht, verwebt Wu Jian’an Verweise auf Ovids "Metamorphosen" - mit ihrer Aussage, dass "nec species sua cuique manet" ("kein Wesen behält seine Form") - als Schlüsselidee, durch die dieses Projekt interpretiert wird, und verknüpft sie mit den taoistischen Konzepten der Transformation und des generativen Wandels (化生, huàshēng).

Anstatt Ideen, Materialien und überlieferte Geschichten in festen kulturellen Positionen zu platzieren, synthetisiert der Künstler sie in einem dynamischen Transformationsprozess, der es Mythen, Medien undErzählungen ermöglicht, kontinuierlich in einer vereinheitlichten visuellen Sprache neu konfiguriert zu werden, die die zeitgenössischen Erfahrungen von Instabilität, Veränderung und Erneuerung widerspiegelt. Die Gegenüberstellung von Werken, die mit unterschiedlichen Techniken und in verschiedenen Maßstäben hergestellt wurden, hebt seine außergewöhnliche Fähigkeit hervor, Bilder zu schaffen und sein raffiniertes handwerkliches Können zu vertiefen, während er gleichzeitig seine umfassende konzeptionelle Untersuchung der Transformation als sowohl materiellen als auch philosophischen Prozess vorantreibt.