La profusión de tejidos parece aludir al próspero oficio que ejercía Antonio Ghidini, acreditado oficialmente ante la corte ducal como proveedor de telas y tejidos, que mantenía lucrativas relaciones con el almacén inglés de proveedores Booth en Manchester (que puede verse en la papeles arriba a la izquierda), en su momento una de las familias empresarias europeas más importantes. El tejido floral del vestido que luce la elegante anfitriona pertenecería a la fábrica Melandri, que contaba con fábricas en la región del Véneto, en Lyon y en Spittlefields (Londres); además, el elaborado corpiño con cintas parece ser del género veneciano. Fortalecido por una familia feliz, Ghidini le pidió a uno de los mejores artistas del Ducado que lo retratara con su esposa e hijos según un canon que responde, en la asombrosa naturalidad de la composición con los personajes como atrapados en un momento de intimidad doméstica. , a la nueva dirección de la pintura inglesa, a las piezas de conversación que tanto gustaban a la burguesía ilustrada de la época. Hasta hace unos años considerado por Baldrighi, maestro de Ferrari, el cuadro le fue devuelto gracias a noticias de la lista de obras de los herederos de Ghidini: “Un gran cuadro que representa los retratos de la familia Ghidini de Pietro Ferrari New lire 110”. La obra puede fecharse a partir de 1769 por la presencia en la obra de un medallón sostenido por el niño del tocado azul que conmemora, a través del retrato, el matrimonio de María Amelia de Habsburgo con Fernando di Borbone de ese año. Junto a la admirable calidad de los retratos, la soltura de las poses, el carácter de serenidad que distingue al cuadro, cabe destacar la preciosidad de los vestidos, homenaje al cliente, en especial el de la esposa, una muy elegante seda de Lyon. brocado.