Pirelli HangarBicocca presenta del 6 de abril al 30 de julio de 2023 "Grand Bal", la exposición retrospectiva dedicada a Ann Veronica Janssens, una de las artistas belgas más importantes a nivel internacional. En sus 40 años de carrera, Janssens ha experimentado con la luz esquiva y forjada, su material favorito, investigando la naturaleza sensorial y performativa de los espacios y las arquitecturas, dando vida a obras cambiantes y en evolución.

Las intervenciones del artista son el resultado de una investigación en la frontera entre el arte y la ciencia e indagan en los límites perceptivos y psíquicos del ser humano como verdaderos laboratorios.

"Grand Bal" se concibe como una extensa coreografía que combina instalaciones ambientales con obras más intimistas, trazando un camino visual, sonoro y táctil que invita a moverse entre lo incorpóreo y lo tangible, entre atmósferas surrealistas y referencias a contextos sociopolíticos y cultura de nuestra contemporaneidad.

Desde finales de los setenta, Ann Veronica Janssens (Folkestone, Reino Unido, 1956; vive y trabaja en Bruselas) ha desarrollado su investigación en torno a la luz y su relación con el entorno que la rodea, creando a menudo obras site-specific que desafían el carácter inmutable de la escultura y la instalación. Asociada a menudo con el trabajo de “Light & Space”, el grupo de artistas estadounidenses de la década de 1960 como Robert Irwin y James Turrell, Janssens ha estructurado su práctica en torno a la superación del objeto artístico a través de su desmaterialización y deconstrucción. De hecho, con formas mínimas y gestos de carácter antimonumental, Janssens es capaz de cambiar la percepción del espacio por parte del público. Sus obras, gracias al uso de la luz, el color, los espejos, el aire o la niebla artificial, requieren de la participación directa del observador y se presentan como una invitación a vivir la realidad de otra manera a través de la conciencia de los propios sentidos, de la arquitectura y de las categorías espacio-temporales con las que la definimos, destacando sus aspectos sociopolíticos y culturales. A menudo basadas en experimentos en colaboración con realidades científicas y tecnológicas, las obras del artista se convierten en laboratorios en los que probar los límites entre propiedades y elementos físico-materiales, considerados opuestos: como la luz y la oscuridad, el sonido y el silencio, el vacío y la presencia, el tangible y lo incorporal.