Pirelli HangarBicocca presenta “.... the Illuminating Gas”, la exposición más grande jamás creada por Cerith Wyn Evans, concebida como una composición armónica en la que la luz, la energía y el sonido ofrecen a los visitantes una experiencia sinestésica única. Veinticuatro obras, incluidas obras históricas y nuevas producciones, se organizan en los espacios de exhibición de Pirelli HangarBicocca en una partitura elaborada.

La exposición ".... el gas que ilumina", comisariada por Roberta Tenconi y Vicente Todolí, presenta veinticuatro obras, entre esculturas históricas, complejas instalaciones monumentales y nuevas producciones, que ocupan todo el volumen de los más de cinco mil metros cuadrados del Navate y el Pirelli HangarBicocca Cube. El camino se abre con la pulsación lenta y constante de siete imponentes columnas de luz de veinte metros de altura StarStarStar / Steer (totransversephoton) (2019). La obra, creada específicamente para la exposición y compuesta por un esqueleto de lámparas tubulares ensambladas en cilindros de varias alturas, crea una coreografía de luces y sombras que invaden intermitentemente el espacio. Este despliegue de energía actúa como contrapunto al sonido que emite la obra contigua, una etérea escultura de vidrio compuesta también por elementos transparentes, Composición para 37 flautas (2018). De sus finas cañas brota el aire en un silbido que sugiere un estado de tensión entre la armonía de un soplo y su disolución.

A lo largo del Navate todos los elementos están suspendidos y se desarrollan en una elaborada partitura visual concebida por el artista: como en un concierto, las trece esculturas de neón de la serie Neon Forms (after Noh) (2015-2019) interactúan con la kilométrica maraña de luces líneas y curvas de Forms in Space... by Light (in Time) (2017) - obra concebida originalmente para las Duveen Galleries de Tate Britain en Londres y presentada en Milán en una nueva configuración.

Para la serie Formas de neón (después del Noh) el artista recurre al repertorio de pasos, movimientos de cabeza y kimono o gestos de abanico que realizan los actores del teatro Noh, tal como se sintetizan y representan en los esquemas que describen la puesta en escena de un determinado role. Cerith Wyn Evans los transforma en una nueva mirada a través de un montaje articulado que los invierte, retuerce, refleja, dilata, extiende y superpone. Forms in Space... de Light (in Time) también retoma las formas utilizadas por Marcel Duchamp en The Bride Stripped Bare by Her Bachelors, Even, también conocida como Il Grande Vetro, (1915-1923) - en particular la de Oculist Witnesses , diagrama del dispositivo utilizado en óptica para medir la visión - y los transforma en luz.

El mismo título de la exposición ".... the Illuminating Gas " hace referencia a la última obra del artista francés, Étant donnés: 1. La chute d'eau, 2. Le gaz d'éclairage [Dado: 1. La cascada , 2. The Illuminating Gas], obra en la que Duchamp trabajó durante veinte años desde 1946 hasta 1966, que representa un enigmático diorama visible sólo a través del agujero en el centro de una puerta.