Del 29 de abril al 12 de junio de 2022 vuelve la cita esperada con la FOTOGRAFÍA EUROPEA en Reggio Emilia , un festival internacional de fotografía promovido y producido por la Fundación Palazzo Magnani junto con el Municipio de Reggio Emilia y con la contribución de la Región Emilia-Romaña.

Como siempre, las salas de los monumentales Claustros de San Pietro serán el foco del festival, albergando diez exposiciones . La exposición histórica de esta edición tendrá lugar en las salas con frescos de la planta baja del Claustro de San Pietro y estará dedicada a Mary Ellen Mark , fotógrafa documental que, desde 1964 hasta su muerte en 2015, crea ensayos fotográficos intensamente vívidos y revolucionarios. que exploran la realidad de las personas, especialmente de las mujeres, en una variedad de situaciones complejas ya menudo difíciles, dolorosas, a veces casi imposibles. Mary Ellen Mark: The Lives of Women, editado por Anne Morin, abarca la humanidad de estas mujeres y la comparte con una audiencia más amplia, brindando a sus sujetos una voz significativa, a menudo extremadamente poderosa.

En la primera planta, por orden de itinerario, encontramos a Nicola Lo Calzo con el proyecto titulado Binidittu , una reflexión sobre la condición de las personas migrantes en el Mediterráneo a través de la figura de San Benedetto il Moro, el primer santo negro de la historia moderna considerado un alegoría de nuestros tiempos. En la sala contigua, Hoda Afshar, a través de las tomas del complejo proyecto Speak The Wind , revela los extraordinarios paisajes de Irán, su gente y sus rituales, fotografiando el viento y el entrelazamiento de tradiciones.

La fotógrafa estadounidense Carmen Winant, por su parte, en la serie de imágenes de Fire on World teje más narrativas a través de cientos de diapositivas encontradas, de protesta, de nacimiento y de pequeños mundos. El japonés Seiichi Furuya con la exposición Primer viaje a Bolonia 1978 / Último viaje a Venecia 1985 cuenta el primer y último viaje que realizó con su esposa Christine Gössler, a través de retratos íntimos e imágenes fijas, que le permitieron reconstruir la memoria de esos momentos, hasta el suicidio de Christine. Ken Grant, fotógrafo inglés, propone la exposición Benny Profane , un proyecto de larga duración sobre un barrio portuario cercano a Liverpool, que se convierte en sus tomas en una inmersión en un espacio y en quienes dependen de él, un relato de parentesco y desafío en un tierra difícil Con las fotografías de Hogar Temporalmente Censurado , el joven Guanyu Xu transforma el espacio doméstico y conservador de su infancia, en un escenario de revelación, protesta y reivindicación queer, a través de un mosaico de imágenes recopiladas. La fotógrafa Chloé Jafé con Te doy mi vida cuenta la historia a menudo desconocida de las mujeres de la Yakuza.

Jonas Bendiksen, por su parte, siembra el caos en la comunidad del fotoperiodismo con The Book of Veles, un proyecto que reúne las fake news generadas en la pequeña y desconocida localidad macedonia de Veles. Finalmente, el francés Alexis Cordesse con Talashi , (palabra que en árabe significa fragmentación, desaparición) explica qué es la guerra civil siria a través de fotografías personales tomadas por quienes viven en el exilio.