El 8 de abril a las 18:00 en la Fundación Sandretto Re Rebaudengo se inaugura Bird Dream Machine, último capítulo de un proyecto dividido en tres episodios de la artista Teresa Solar Abboud, que comenzó con las presentaciones de Machine Dream Bird en el Centro de Arte Dos de Mayo (CA2M) y Bird Machine Dream en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA)

La Fundación Sandretto Re Rebaudengo presenta Bird Dream Machine, primera exposición individual en Italia de Teresa Solar Abboud. Según una investigación desarrollada a través de conceptos múltiples, la práctica de Solar Abboud ha evolucionado desde la experimentación en video para luego explorar formas y materiales a través de la escultura, dando lugar a instalaciones de gran tamaño que sumergen al espectador en el proceso narrativo de la artista. Su trabajo revela un profundo interés en la relación entre materia, lenguaje y producción corporal, centrado en la morfología del lenguaje y en la resistencia del propio lenguaje. En los últimos años, las formas de Solar Abboud se han inspirado cada vez más en elementos orgánicos, dando lugar a un mundo de metáforas relacionadas con estructuras óseas, orificios y las conexiones entre ellos. Sus instalaciones se han vuelto progresivamente más complejas, a menudo incorporando elementos arquitectónicos del espacio expositivo para hacer que los límites entre interior y exterior sean indistinguibles, permitiendo que dimensiones arquitectónicas, geológicas y animales converjan simultáneamente.

Bird Dream Machine establece una nueva lectura del trabajo de Teresa Solar Abboud, centrándose en la producción más reciente de la artista para presentar una instalación ambiental de las esculturas Tuneladora [Tunnel Boring Machine] de 2024. Presentándose como fragmentos híbridos e interconectados de partes de picos y aletas, las esculturas juegan con la dualidad entre la arcilla áspera y terrosa de las bases y la resina lisa y brillante de las formas que se proyectan, evocando tanto seres prehistóricos que componen el subsuelo como las máquinas que lo excavan. A través de este contraste, Solar Abboud no solo hace referencia a diferentes lenguajes materiales, afectos e industrias, como la geología y la mecánica, sino que también alude a escalas temporales diferentes, desde lo primordial hasta lo moderno. Como describe la artista: "Estas obras son un intento de habitar los múltiples tiempos de la Tierra, su edad geológica y la de los seres comprimidos que la componen, así como el tiempo de los seres humanos, sus interferencias y herramientas de conocimiento". Dispuestas una al lado de la otra en una habitación circular, la repetición de estos fragmentos crea un ritmo y un movimiento que evoca la fuerza centrífuga de un remolino. Como si crecieran y florecieran, la instalación circular parece escapar a la idea de progreso lineal para encarnar una multiplicidad, sugiriendo un horizonte infinito de posibilidades.