La tête provient probablement de la zone du château Sforzesco, anciennement connu sous le nom de château de "Porta Giovia" en raison de la présence probable d'un temple dédié au père des dieux. Le visage de marbre appartenait vraisemblablement à une majestueuse statue de culte dans laquelle le roi des dieux était représenté assis sur un trône, selon le modèle créé par Phidias pour le temple de Zeus à Olympie ; ce prototype s'est répandu dans le monde antique et probablement repris par Briasside (seconde moitié du IVe siècle av. J.-C.) pour la statue de mammouth de Sérapis, dont la copie la plus connue est celle dite "Zeus d'Otricoli" aux Musées du Vatican . Le nez, la moustache sur les côtés de la bouche et la barbe sur le menton sont restaurés.

Le fragment de chaussée a été récupéré lors des investigations menées vers le milieu du siècle dernier près de Corso Europa, une zone autrefois occupée par le grandiose complexe de bains publics érigé par la volonté de l'empereur Maximien Herculéen dans le secteur oriental de la ville. Les découvertes des deux derniers siècles ont mis au jour des sections des fondations murales, du sol, des fragments sculpturaux et architecturaux, et ont garanti une reconstruction planimétrique de l'édifice dérivée directement des modèles développés dans la Rome du 1er siècle après JC, qui se sont ensuite répandus largement dans la plupart des terres. dell'Impero : un chemin annulaire développé sur plusieurs pièces disposées symétriquement autour d'un axe central, à travers des salles de bains, des vestiaires, des saunas et des vapeurs chaudes, ainsi qu'une grande cour utilisée comme salle de sport. Toute la surface du sol était décorée d'un motif de méandres noirs entrelacés continus sur fond blanc, avec des tresses bicolores dans les espaces résultants dans un champ rectangulaire sur fond noir; dans les zones d'angle se trouvaient quatre panneaux à double cadre et pelte, avec des bustes des personnifications des saisons dans des cocardes guirlandées (celui du printemps est conservé dans la bibliothèque Ambrosiana). La mosaïque appartenait probablement à une pièce non chauffée du complexe thermal, peut-être un apodyterium (vestiaire) mesurant environ 30 x 15 m. Les analyses pétrographiques ont permis de retracer les matériaux lithiques utilisés pour les carreaux de mosaïque au calcaire de la région de Brescia et de Véronèse, exploités dans la ville - en général dans divers secteurs territoriaux lombards, piémontais et émiliens - depuis l'âge d'Auguste (rappelez-vous la dallage du forum composé de dalles de calcaire blanc de Valpolicella, aujourd'hui visible au sous-sol de la Bibliothèque Ambrosiana).

La coupe fait partie du précieux "trésor de Lovere", trouvé dans une tombe à Lovere près de Bergame en 1907 et probablement daté du IIIe siècle après JC. Le trésor comprend de la vaisselle en argent (une cocotte, une assiette, une tasse hémisphérique non décorée et une cuillère, disparue) qui formait, à l'exception de la cocotte, probablement à usage rituel ou votif, un service de cantine typique d'une famille de haut niveau économique. La coupe, en argent, est gaufrée et présente un rond central gravé. La belle frise extérieure reprend un paysage marécageux avec des animaux marins, des outils de pêche, des coquillages, des échassiers autour du cercle central qui enferme un pêcheur, assis sur une jetée voûtée avec un panier à côté. Les motifs appartiennent au répertoire figuratif de la tradition hellénistique tardive, particulièrement apprécié dans l'art décoratif. La vaisselle en argent, qui fait partie des produits de luxe à travers lesquels l'aristocratie de l'époque affichait sa richesse, témoigne de la haute qualité artistique atteinte par les ouvriers de l'époque.

Les trois étages, découverts lors de travaux de construction via Circo 1 dès 1877 (mais déchirés, restaurés et remontés seulement en 1967), devaient décorer trois pièces d'un riche complexe résidentiel datant de la seconde moitié du IIe siècle après JC ; la domus faisait partie d'un secteur urbain caractérisé par de nombreuses et luxueuses maisons, construites vers la fin du Ier siècle av. puis continuellement rénovées jusqu'au III-IV siècle de notre ère, date à laquelle elles seront partiellement démolies pour faire place à l'imposante masse architecturale du palais impérial maximien. La disposition actuelle des mosaïques reflète celle d'origine, bien que la position des passages entre les différentes salles soit hypothétique. L'étage A a une structure géométrique basée sur un motif de disque central, avec une polychromie limitée.

L'étage B est caractérisé par une bordure constituée d'une série de losanges flanqués de peltas, et d'un champ reposant sur une trame de carrés et d'octogones, décomposable intérieurement en un octogone, quatre petits carrés et quatre hexagones allongés. Le carré central est rendu avec un motif en damier.

Trouvé en 1825 à Milan, près de via Circo, l'autel était probablement utilisé pour un usage privé, comme le suggèrent les sujets représentés qui sont typiques des larari (petits temples placés dans des maisons privées) et doivent être interprétés comme un message de bonne chance, selon à un langage symbolique répandu à l'époque augustéenne. L'autel du côté A représente la déesse Tellus (Terre) ou Cérès, avec des épis de blé, symbole de fertilité et d'abondance ; en dessous, en marbre noir, il y a une tête de Dionysos / Bacchus. La face B représente Fortuna-Abundantia (Abondance), avec corne d'abondance et gouvernail reposant sur une roue, symboles des bouleversements du destin La face C reproduit l'image d'Hercule debout appuyé sur la massue, la leontè et une coupe à la main la face D présente une Victoire ailée et nue, avec une palme dans la main gauche et une couronne végétale dans la droite, dans le geste typique du couronnement du vainqueur. La bonne qualité de la peinture et des sujets instruits reflète le raffinement et la culture du client du monument, peut-être le propriétaire de l'une des domus qui, entre le Ier et le IIIe siècle après JC, caractérisent le quartier occidental de Mediolanum. L'autel, qui fait partie du mobilier d'une domus ou d'un collegium (siège d'une guilde d'artisans ou de commerçants), est l'un des très rares exemples de peinture romaine à Milan, composé principalement de petits fragments de murs de résidences privées.

Splendide produit de l'artisanat de luxe du IVe siècle après J.-C., le Diatreta Trivulzio, connu sous le nom du collectionneur qui l'apporta à Milan au XVIIIe siècle, est le seul exemple intact de cette classe particulière de verre, dont la méthode de fabrication est encore débattu. La vasque en verre de couleur vert, noisette et bleu est ornée d'un filet composé de quatre rangées de cercles tangents marqués d'un motif en croix aux points de contact. Au-dessous du rebord se trouve l'inscription "Bibe vivas multis annis": "Buvez, puissiez-vous vivre de nombreuses années". L'inscription, semblable à d'autres qui apparaissent sur cette classe de verre, semble suggérer une utilisation comme récipient pour le vin. Compte tenu de sa rareté et de sa valeur, cependant, il est probable qu'il s'agisse d'un objet prestigieux, réservé à l'environnement de la cour impériale et peut-être destiné uniquement à être exposé mais non utilisé.

L'assiette, en argent doré et repoussé, est l'un des exemples les plus connus d'argenterie de la fin de l'Empire (IVe siècle ap. J.-C.). Il présente une scène figurative complexe, de valeur cosmologique et philosophico-religieuse : le triomphe de la déesse Cybèle et de son compagnon Attis sur un char tiré par des lions, accompagnés des divinités et des personnifications du temps, du ciel et de la nature terrestre. Le culte de la déesse phrygienne Cybèle a été introduit à Rome en 205 av. protéger la ville; était particulièrement vénérée dans le monde romain à partir du 1er siècle après JC, elle acquit une grande importance pour l'élite païenne au 4ème siècle et l'empereur Julien l'Apostat, à la fin du 4ème siècle après JC, période à laquelle l'œuvre est datée , il tenta en vain d'opposer le culte de la Déesse au christianisme désormais dominant. Une curiosité : la patera de Parabiago est une grande plaque d'argent d'un diamètre d'environ 39 cm et d'une épaisseur d'environ 5,1 cm. Trouvé à Parabiago, une ville à 23 km de Milan, en 1907 et récupéré en 1931 par la Surintendance Archéologique de Lombardie, il pèse 3,5 kg.

Il a été mis au jour par hasard en 1827 dans le domaine des thermes grandioses construits par l'empereur Maximien Herculéen à la fin du IIIe siècle après JC. dans une zone correspondant à l'actuel Corso Europa-Largo Corsia dei Servi, le torse est ce qui reste d'une colossale statue de marbre représentant Héraclès au repos, appuyé sur la massue, après la conquête des pommes des Hespérides. Datée de la fin du IIe siècle, la statue ornait certainement les thermes construits au IIIe siècle ou, plus vraisemblablement, seulement agrandis par Maximien. La feuille de vigne est un ajout du XIXe siècle.

Le portrait en marbre représente un personnage d'âge mûr, au regard intense et à l'expression pensive. La tête était à l'origine insérée dans une grande statue représentant un personnage important de la fin du IIIe siècle après JC, très probablement un empereur. Traditionnellement, le portrait, datable d'environ 300 après JC, est identifié à Massimiano Erculeo (286-308 après JC), l'empereur qui transforma Milan en une grande capitale en la choisissant comme siège de sa cour.