L'exposition à Forlì, Maddalena. Le mystère et l'image peuvent être visités du 27 mars au 10 juillet aux Musées de San Domenico . Un parcours grandiose retrace la figure de Madeleine depuis les précédents iconographiques de l'époque classique préchrétienne, centrée sur l'esthétique de la douleur et la théâtralité des émotions, le long du Moyen Âge, de la Renaissance et du Baroque , jusqu'aux XIXe et XXe siècles. des représentations où la figure de Madeleine devient l'emblème de la contestation et du drame d'une époque.

L'art, la littérature et le cinéma ont consacré des centaines d'œuvres et d'événements à Maddalena. Avant tout l'art, le plaçant au centre de sa production, et donnant vie à des chefs-d'œuvre qui marquent, le long de la texture du temps, l'art lui-même et ses évolutions. Et comme dans un miroir, chaque âge l'a regardé, s'est regardé ; il la contemplait, cherchant l'idéal de lui-même, de sa propre image ; il la surveillait et l'épiait, découvrant ses vices dans ses vertus.

L'itinéraire de l'exposition à Forlì s'articule autour de 12 sections qui racontent l'esthétique de la douleur dans l'art ancien, la formation au Moyen Âge, le tournant de Giotto vers le gothique tardif, la perspective humaniste, la tension formelle du XVIe siècle et la sensualité de la dix-septième siècle. On passe ensuite au renouveau néoclassique, au XIXe siècle religieux et aux angoisses symbolistes jusqu'au XXe siècle, qui redonnent à la figure de la Madeleine le sens du mystère de la vie humaine.

Parmi les grands maîtres fascinés par la figure de la Madeleine et exposés aux Musées San Domenico de Forlì, il y a Masaccio, Crivelli, Van der Weiden, Bellini, Perugino, Barocci, Savoldo, Mazzoni, Tiziano, Veronese, Tintoretto, Domenichino, Lanfranco, Mengs, Canova , Hayez , Delacroix, Böcklin, Previati , Rouault, Chagall , De Chirico , Guttuso, Melotti, Sutherland, Bill Viola .