Infatigable, intense et multiforme Emanuele Luzzati (Gênes, 3 juin 1921 - 26 mai 2007) est un artiste habile et cultivé, capable d'utiliser magistralement tous les types de matériaux : de la céramique au papier, des tissus à l'illustration.

Il a été scénographe, affichiste, illustrateur, peintre, céramiste, auteur de bandes dessinées primées et raffinées : l'exposition met en lumière l'imaginaire, l'ingéniosité et la joie de vivre qui caractérisent l'homme et l'artiste, dans un parcours thématique et biographique.

Contraint de se réfugier à Lausanne en 1940 en raison des lois raciales, Luzzati a pu être en contact avec les courants artistiques les plus vivants et les plus intéressants du début du XXe siècle. Picasso, Paul Klee et le Théâtre Russe ne sont que quelques-uns des modèles artistiques de référence durant les années d'études à l'Ecole des Beaux-Arts de Lausanne, qui se reflètent beaucoup dans la production de cette période. C'est au cours de ces années que sa passion pour le théâtre se développe également et, de retour en Italie à la fin de la guerre, il signe en 1947 la première scénographie de Lea Lebowit z d' Alessandro Fersen .
À partir des années 1950, il s'impose comme scénographe, collaborant avec les plus grands théâtres nationaux tels que La Fenice à Venise, La Scala à Milan, le Teatro Stabile à Gênes. Au cours de sa longue carrière, Luzzati a signé jusqu'à 400 décors pour des représentations théâtrales, pour le ballet et l'opéra, utilisant les techniques les plus diverses : collage, dessin, pastel, encre, crayon et marqueur.
En 1968, il entame une longue collaboration avec Tonino Conte et, avec lui et Aldo Trionfo, il fonde le Teatro della Tosse à Gênes, dont il restera directeur artistique pendant plus de trente ans, produisant de nombreux spectacles, dont Nel Campo dei Miracoli ou Il Sogno. di Pinocchio , Prix Ubu de scénographie en 1995.
Le génie créatif de Luzzati ne connaît pas de frontières et va habilement de l'activité de scénographe et de costumier au mobilier urbain et pour les bateaux de croisière, à la céramique (en particulier le Pozzo della Garitta à Albissola, également fréquenté par d'autres artistes tels que Lucio Fontana et Wilfredo Lam), dans le cinéma d'illustration et d'animation, recevant deux nominations aux Oscars pour les films La gazza ladra en 1965 et Pulcinella en 1973.
La richesse de son univers fantastique, son style immédiat et très expressif ont fait de lui l'un des artistes les plus aimés et admirés de notre temps.