Pirelli HangarBicocca présente ".... the Illuminating Gas", la plus grande exposition jamais créée par Cerith Wyn Evans, conçue comme une composition harmonique dans laquelle la lumière, l'énergie et le son offrent aux visiteurs une expérience synesthésique unique. Vingt-quatre œuvres, dont des œuvres historiques et de nouvelles productions, sont disposées dans les espaces d'exposition de Pirelli HangarBicocca dans une partition élaborée.

L'exposition ".... the Illuminating Gas", organisée par Roberta Tenconi et Vicente Todolí, présente vingt-quatre œuvres, dont des sculptures historiques, des installations monumentales complexes et de nouvelles productions, qui occupent tout le volume de plus de cinq mille mètres carrés du Navate et du Pirelli HangarBicocca Cube. Le chemin s'ouvre sur la pulsation lente et constante de sept imposantes colonnes lumineuses de vingt mètres de haut StarStarStar / Steer (totransversephoton) (2019). L'œuvre, créée spécifiquement pour l'exposition et composée d'un squelette de lampes tubulaires assemblées en cylindres de différentes hauteurs, crée une chorégraphie d'ombres et de lumières qui envahissent l'espace par intermittence. Ce déploiement d'énergie agit comme un contrepoint au son émis par l'œuvre adjacente, une sculpture de verre éthérée également composée d'éléments transparents, Composition pour 37 flûtes (2018). De ses roseaux fins l'air jaillit dans un sifflement qui suggère un état de tension entre l'harmonie d'un souffle et sa dissolution.

Le long de la Navate, tous les éléments sont suspendus et se développent dans une partition visuelle élaborée conçue par l'artiste : comme dans un concert, les treize sculptures en néon de la série Neon Forms (after Noh) (2015-2019) interagissent avec l'enchevêtrement kilométrique de lignes et courbes de Forms in Space ... by Light (in Time) (2017) - œuvre conçue à l'origine pour les Duveen Galleries de la Tate Britain à Londres et présentée à Milan dans une nouvelle configuration.

Pour la série Neon Forms (after Noh) l'artiste puise dans le répertoire des pas, des mouvements de tête et de kimono ou des gestes d'éventail des acteurs du théâtre Nô, tels qu'ils sont synthétisés et représentés dans les schémas qui décrivent la mise en scène d'un certain rôle. Cerith Wyn Evans les transforme en un nouveau regard à travers un montage articulé qui les inverse, les tord, les reflète, les dilate, les prolonge et les superpose. Forms in Space... by Light (in Time) reprend également les formes utilisées par Marcel Duchamp dans La Mariée mise à nu par ses célibataires, même, dit aussi Il Grande Vetro, (1915-1923) - notamment celle des Témoins oculistes , schéma de l'appareil utilisé en optique pour mesurer la vision - et les transformer en lumière.

Le titre même de l'exposition « .... the Illuminating Gas » fait référence à la dernière œuvre de l'artiste français, Étant donnés : 1. La chute d'eau, 2. Le gaz d'éclairage. , 2. Le gaz éclairant], œuvre sur laquelle Duchamp travailla pendant vingt ans de 1946 à 1966, qui représente un diorama énigmatique visible uniquement à travers le trou au centre d'une porte.