Le Musée Nivola est fier de présenter Volare Guardare Costruire, un projet site spécifique de Nathalie Du Pasquier, artiste et designer française basée à Milan.

Conçue spécialement pour les espaces du musée, l'exposition se présente comme une rétrospective dédiée à la production picturale de l'artiste, de ses débuts à aujourd'hui. En même temps, il s'agit d'une installation environnementale qui fusionne peinture, architecture et design. Le parcours d'exposition se déploie à travers une série de structures conçues par l'artiste qui transforment l'environnement du musée en un espace à traverser, à explorer, à habiter.

L'exposition déclenche ainsi un dialogue entre les architectures éphémères de l'artiste et la structure historique du bâtiment - l'ancienne laverie d'Orani, aujourd'hui cœur battant du Musée Nivola.

À l'intérieur de ces "chambres" et sur les murs du musée se trouvent des œuvres réalisées des années 80 à aujourd'hui, qui racontent l'évolution du langage visuel de Du Pasquier : un lexique fait de figuration et d'abstraction, où les figures humaines et la dimension narrative cèdent progressivement la place au thème des natures mortes, composées d'objets simples et quotidiens, évoquant avec délicatesse la présence humaine, puis à des formes géométriques et des constructions abstraites. Le tout est baigné d'une lumière méridienne qui confère aux peintures une atmosphère métaphysique, presque comme si nous étions en présence de versions modernes des toiles de Morandi ou, d'une autre manière, de celles des puristes Le Corbusier et Ozenfant.

Le titre, Volare Guardare Costruire, fait référence à trois phases de la production picturale de Du Pasquier. Volare évoque le moment de détachement de la conception d'objets de design, vers la pratique plus libre de la peinture. Et n'est-il pas significatif que bon nombre des œuvres de cette phase présentent des scènes vues d'en haut, avec une perspective aérienne, symbole de la force de l'imagination, de sa capacité à s'élever et à s'étendre librement.