À partir du 21 novembre, les Musées Civiques accueilleront l'exposition personnelle de Matteo Fato L'unica Immagine Possible (d'après un Florilegio ), organisée par Simone Ciglia, promue par la Municipalité de Pesaro et la Fondation Pescheria – Centre d'Arts Visuels en collaboration avec Pesaro Musei Il s'agit de la première exposition de l'artiste basée sur la taille-douce . Matteo Fato possède une longue expérience avec diverses techniques de gravure - de la pointe sèche à l'eau-forte, de la lithographie au monotype - apprise au cours de sa formation à l'Académie des Beaux-Arts d'Urbino et au centre de son activité de professeur de graphisme artistique dans la même académie. . Toujours accompagnement de la production picturale, la production graphique est définie par l'auteur comme un « socle pour les yeux » : un moment d'élévation et de support du regard. À Pesaro, Fato présente une série de gravures inspirées du travail d'autres artistes ( d'après ) .

Les références couvrent une longue période chronologique, depuis le début de la Renaissance de Beato Angelico (Vicchio, ca. 1395-Rome, 1455) jusqu'à la fin du XIXe siècle de Francesco Paolo Michetti (Tocco da Casauria, 1851-Francavilla al Mare, 1929) jusqu'au modernité de Scipione (Macerata, 1904-Arco, 1933) à la contemporanéité de Gino De Dominicis (Ancône, 1947-Rome, 1998). S'inscrivant dans une longue tradition de l'histoire de l'art, ce cycle est conçu comme un hommage aux maîtres bien-aimés et en même temps comme une réappropriation et une relecture de leur œuvre. En fait, Fato ne se limite pas à une simple transcription du motif original mais intervient de diverses manières dans la re-présentation de l'image, la traduisant de support en support, la reconfigurant au niveau compositionnel ou sélectionnant certains détails, avec l'idée de superposer ses propres réflexions à celles des artistes étudiés. Le thème sacré relie la série d'après , initiée par le Christ moqué de Beato Angelico (une des fresques décorant le couvent San Marco de Florence, 1438-1440) et poursuivie dans les épisodes ultérieurs consacrés au Vœu de Michetti (une toile de 1883 inspirée par la procession de San Pantaleone di Miglianico [CH]) et Il Cavallino di Scipione (1929, lié par Fato à des études sur des thèmes apocalyptiques), jusqu'à la Madone qui rit de De Dominicis (1973, photographie qui conserve la seule image d'une statue détruite par l'artiste).