Du 25 mars au 2 juillet 2023, le Musée Carlo Bilotti, Orangerie de la Villa Borghese (Rome) accueille l'exposition " Pericle Fazzini, le sculpteur du vent" , organisée par Alessandro Masi , avec Roberta Serra et Chiara Barbato , et les contributions en le catalogue de Bruno Racine, Claudio Strinati et Salvatore Italia .

L'exposition, promue par Roma Culture, Surintendance du Capitole pour le patrimoine culturel; de la Fondation et des archives historiques "Pericle Fazzini", présente une sélection d'environ 100 œuvres de l'artiste comprenant des sculptures, des croquis, des dessins et des graphiques. L'entrée au musée est gratuite , les services du musée sont assurés par Zètema Progetto Cultura.

Les œuvres de Péricl Fazzini, « le sculpteur du vent », comme l'appelait le grand poète Giuseppe Ungaretti , sont enfin de retour à Rome après trente ans, à l'occasion du 110e anniversaire de sa naissance. L'exposition, organisée par l'historien de l'art Alessandro Masi, en collaboration avec Roberta Serra et Chiara Barbato, retrace toute la vie créative du maître des Marches, à travers de petites et grandes sculptures - bois, bronze et plâtre - dessins et œuvres graphiques : des premières répétitions des années 30 et 40 telles que le "Jeune homme déclamant" (1937-38) et la "Sibilla" (1947) jusqu'aux esquisses originales de la "Résurrection" de la salle Pier Luigi Nervi au Vatican , le dernier chantier d'un artiste unique après la Chapelle Sixtine de Michel-Ange . Le "Portrait d'Anita" (1933), le "Portrait de Sibilla Aleramo" (1947), "l'Homme qui crie" (1949-50) et le "Profeta" (1949), ce dernier rarement exposé, sont particulièrement intéressants.

La carrière de l'artiste, l'un des auteurs les plus populaires de "l'école romaine", né à Grottammare (AP) le 4 mai 1913 et mort à Rome le 4 décembre 1987, est l'un des plus hauts exemples de l'art sacré du 20ème siècle. Son aspiration au beau comme révélation du Divin marque un tournant dans la recherche plastique contemporaine en traduisant le texte sacré des Écritures en une forme de dialogue entre la Foi et l'Art.

Fils d'un pauvre charpentier picène, Pericle Fazzini a connu sa renommée grâce au poète Mario Rivosecchi qui l'a introduit dans les cercles de Rome des Mafai, Scipione, Mazzacurati, Ziveri et de la galeriste Anna Laetitia Pecci Blunt (Galleria La Cometa) , qui marque un tournant dans l'art au sens expressionniste et anti-rhétorique contre toute forme d'art du régime et célébrant le fascisme.

Conservées dans les plus grands musées du monde, les sculptures de Fazzini trouvent place dans d'importantes collections privées et publiques telles que le MoMA de New York, la National Gallery of Modern Art de Rome, la Collection Guggenheim de Venise, le Centre Pompidou de Paris et le Momat de Tokyo.

Un catalogue riche et bien documenté (De Luca Editore d'Arte) contient des textes d'Alessandro Masi, Bruno Racine, Claudio Strinati, Salvatore Italia, Roberta Serra et Chiara Barbato. Lié à l'exposition et bientôt publié, un deuxième volume est également consacré aux écrits de Fazzini, édité par l'historien de la langue italienne Giulio Ferroni.