Le deuxième rendez -vous du cycle d'expositions créé par la VideotecaGAM en collaboration avec les Archives historiques de la Biennale de Venise est consacré à Giuseppe Chiari (Florence 1926 - 2007), compositeur, artiste et expérimentateur.

Sont présentées deux vidéos créées par Chiari à Art / Tapes 22. Kunst ist einfach (L'art est facile), à partir de 1973, la première œuvre tournée dans ces studios à Florence, capture, avec une caméra fixe, les mots qui composent la phrase de le titre, dessiné par Chiari à l'encre de Chine sur de grandes feuilles blanches. La phrase est l'une de ses déclarations les plus connues. Le sens de toute son œuvre y est résumé. De brèves affirmations telles que "L'art c'est facile" , "La musique c'est facile", "L'art c'est une petite chose" reviennent fréquemment dans son travail pour signifier que chaque geste, chaque signe, chaque son, chaque bruit, aussi insignifiant soit-il en apparence. et communs, ils peuvent être de l'art : ils sont de l'art en tant qu'aspects de la totalité dont la vie est faite. Notre action quotidienne dans la complexe sphère sonore et visuelle du monde fait de nous les acteurs et les spectateurs d'une création chaotique continue dans laquelle les règles de composition n'existent pas et ne doivent pas exister.

Si la théorie de la musique s'était cristallisée au cours des siècles autour du concept d'harmonie qui permettait à la musique instrumentale de cultiver le rêve de perfection et d'être une image terrestre de la musique inaudible des sphères célestes, Giuseppe Chiari , à partir des années 1950, nous invite d'envisager une vision alternative à celle cosmique, une vision qui repense la musique à partir de la liberté du chaos, compris dans son sens grec originel de gouffre grand ouvert, résonnant d'échos et de vibrations de l'ensemble, sans hiérarchie, sans architecture ni ordre.

La centralité du principe de composition est remplacée par ceux de l'improvisation et de l'expérimentation.

Des instruments traditionnels, l'attention se déplace vers les innombrables possibilités de produire des sons avec des objets communs, avec des matériaux et des substances comme le verre, le papier, l'eau. Chiari joue les chambres, joue les villes, imagine des partitions pour le trafic automobile. Et lorsqu'il joue sa musique avec des instruments classiques comme le piano, comme dans la vidéo Spoleto Concert, la technique du piano s'ouvre à tous les gestes possibles. Parfois, la théorie emblématique des touches noires et blanches est réduite à un simple arrière-plan visuel, tandis que les mains de Chiari se déplacent au-dessus, dans les airs. “L'homme ne connaît pas l'existence des touches - a affirmé Chiari - le clavier pour lui est une longue bande blanche. Pourtant, il a compris que ses mains, ses bras, peuvent laisser une empreinte sur le clavier comme sur le sable. »

Parallèlement aux deux œuvres vidéo, est exposée La musica è facile, créée en 1972 et présentée par Chiari à la Galleria Martano de Turin dans l'exposition personnelle de '76. L'ouvrage se compose de quinze grandes feuilles. Sur chacune, l'artiste a écrit une des quinze lettres qui composent la phrase. Les caractères, tracés d'un geste continu, semblent combiner idéalement le flux gestuel de la calligraphie à l'encre japonaise avec la conscience que le son du pinceau glissant sur le papier fait partie de cette musique totale que Chiari nous dispose à écouter, afin que ces feuilles elles sont à la fois un espace pour les mots, les dessins et les sons.