Les recherches d'Eva Jospin (Paris, 1975) se sont toujours inspirées de la nature dans toutes ses articulations sémantiques et visuelles. A travers l'utilisation de matériaux tels que le carton, les éléments et fibres végétales, les pièces métalliques, le tissu, l'artiste crée des compositions plastiques de grands volumes et à fort impact scénographique. Des œuvres au ton féerique, parfois mystérieuses, presque magiques, qui évoquent ou recréent un monde qui est au centre de ses intérêts : paysages, arbres, plantes, branches, feuilles, formations géologiques, morceaux de végétation, structures architecturales qui conduisent. réfléchir sur diverses thématiques telles que la créativité, les processus opérationnels et intellectuels à travers lesquels elle s'exprime, aujourd'hui comme hier.

Le projet du Musée Fortuny de Venise le représente une fois de plus : les œuvres, imaginées pour l'occasion, dialoguent non seulement avec le contexte historique et environnemental qui les accueille, le Palazzo Pesaro degli Orfei, mais surtout avec l'identité des collections qui préserve , ou la production artistique de Mariano Fortuny.

Un dialogue qui permet d'émerger des affinités esthétiques et opérationnelles inattendues entre la poétique des deux interprètes : une comparaison et une référence continue entre Jospin et Fortuny sur la nature, sur les processus créatifs et expérimentaux, qui trouvent leur expression maximale tant dans la création que dans la recherche sur le tissu, ainsi que dans l'étude de l'artifice et de la fiction scénique, toujours inhérents à l'univers théâtral, réfléchissant constamment aux thèmes de la perspective, des proportions et de la relation visuelle et émotionnelle entre la création artistique et le spectateur.

La grande installation du portique du Musée Fortuny est une « forêt » artificielle qui, une fois traversée, donne la sensation de perdre toute notion de temps et d'espace, de se retrouver dans un « ailleurs » indéfini et désorientant.