Der Palazzo Reale im Teatro del Falcone ist vom 10. November 2018 bis zum 10. März 2019 für die Öffentlichkeit zugänglich, eine große Ausstellung, die von Daniele Sanguineti kuratiert wird und der berühmten Figur von Anton Maria Maragliano, dem bekannten Autor von Holzskulpturen, gewidmet ist.

Erstmals werden die Meisterwerke des Meisters, Zeugen der Überzeugungskraft bemalter und vergoldeter Hölzer, die Protagonisten des Paradieses verkörpern, im Vergleich zueinander zu bewundern sein: von den eleganten Marienstatuen über die anmutigen Kruzifixe bis hin zum grandiose Prozessionsmaschinen mit den Märtyrern der Heiligen.

Dies ist die erste Ausstellungsveranstaltung, die nützlich ist, um das monografische Profil des Künstlers darzustellen, das in den letzten zwanzig Jahren von Daniele Sanguineti, der einen kapillaren archivarischen und philologischen Beitrag geleistet und den Katalog erheblich erweitert hat, auf spezifische und gründliche Weise behandelt wurde von Werken.

Die Fähigkeit, durch schöne Bilder mit starker emotionaler Wirkung auf die Bedürfnisse des Kunden einzugehen, ermöglichte es, ab Anfang des 18. Jahrhunderts ein echtes Monopol zu erlangen, das den Bildhauer zwang, sich mit einer gegliederten unternehmerischen Struktur auszustatten. Zwei Generationen von Studenten wurden in den Räumen der Strada Giulia im Herzen von Genua empfangen, wo Maragliano seine Werkstatt hatte, was zu jenem Phänomen der Verbreitung der Sprache des Meisters führte, das den faszinierendsten, wenn auch problematischsten Aspekt der Annäherung darstellt Bildhauer: und die Schüler der Schüler verfolgten diese Popularisierung über das Ende des Jahrhunderts hinaus.

Die Ausstellung, die in den Räumen des Teatro del Falcone eingerichtet ist, wird eine Ausstellungsroute mit einem doppelten Ansatz vorschlagen: einerseits den chronologischen Prozess mit den kulturellen Referenzmodellen, den Anfängen, dem Workshop und der fortschreitenden Intervention der Studenten , andererseits eine Reihe von thematischen Abschnitten, die in suggestive Aggregationen von Werken nach ikonografischer oder szenografischer Wirkung unterteilt sind.

Die Ausstellung wird mit einem Abschnitt eröffnet, der den Präzedenzfällen mit den Werken der Künstler gewidmet ist, an denen der junge Maragliano ausgebildet wurde, von Giuseppe Arata und Giovanni Battista Agnesi bis Giovanni Battista Bissoni und Marco Antonio Poggio.

Es folgen die Orte von Maragliano, die durch eine Reihe von Dokumenten, Gravuren und Aquarellen erwähnt werden, die nützlich sind, um die Etappen der Ausbildung und die Umgebungen zu erzählen, in denen der Meister im Laufe der Jahre gearbeitet hat.

Der prächtige San Michele Arcangelo von Celle Ligure, der 1694 von Maragliano angefordert wurde, und der San Sebastiano für die Disciplinanti di Rapallo, der 1700 in Auftrag gegeben wurde, zeugen in einer speziellen Abteilung von der Rolle von Vorbildern im Einklang mit den Modernsten figurative Kultur, die dank des Malers Domenico Piola und des französischen Bildhauers Pierre Puget in Genua verwurzelt ist. Diese Skulpturen, die in der Lage sind, die einnehmende Anmut der zeitgenössischen Malerei und der Berninischen Skulptur in die dreidimensionale Natur des Artefakts zu übersetzen, offenbaren die neue, zarte Dynamik der Barockkultur.

Die Arbeitspraxis, von der Manipulation der Tonmodelle bis zur Zusammenarbeit mit den Malern – insbesondere denen der Casa Piola – wird eine eingehende Studie von besonderem Interesse darstellen, die das ideelle Projekt in seiner Gesamtheit verständlich machen wird.

Die fortschreitende Gegenüberstellung einiger großer oder kleiner Kruzifixe aus der Kapelle, vom Hochaltar oder von der Prozession zeigt die wesentliche Erneuerung, die Maragliano der Ikonographie zuteilte, bis sie von den Studenten ein reproduzierbares Klischee erhielt.

Eine Reihe spektakulärer Madonnen, die auf einem Thron sitzen, und eine außergewöhnliche Prozessionstruhe – die Sant'Antonio Abate betrachtet den Tod des heiligen Paulus, des Einsiedlers, der heute zur gleichnamigen Bruderschaft von Mele gehört – stellen die theatralischen Werte der maraglianesken Kompositionen wieder her , für die der Biograph Ratti, der das Urteil des Volkes berichtet, schrieb: "... sie haben die ganze Luft des Paradieses".

Die Bußthemen aus der Karwoche werden im spannenden Abschnitt Die Passion nach Maragliano illustriert.

Neben kleinformatigen Werken, darunter Krippenstatuen, die es Ihnen ermöglichen, das technische Know-how des Meisters voll und ganz zu schätzen, werden auch äußerst raffinierte Objekte aus einem sakralen und profanen Kontext ausgestellt, die von Adelsfamilien für ihre Privatsammlungen in Auftrag gegeben wurden.

Der Weg endet mit einer Anspielung auf die komplexe Verwaltung des maraglianischen Erbes, dank der Anwesenheit einiger Stücke, die von den Hauptschülern hergestellt wurden.