Die Fondazione Biscozzi | Rimbaud präsentiert in Zusammenarbeit mit der Associazione per Filippo de Pisis vom 14. Februar bis 10. Mai 2026 die Ausstellung "Filippo de Pisis und die Italiener von Paris", kuratiert von Paolo Bolpagni und Maddalena Tibertelli de Pisis, die einem der originellsten und internationalsten Kapitel der italienischen Kunst zwischen Ende der Zwanzigerjahre und Anfang der Dreißigerjahre des 20. Jahrhunderts gewidmet ist.

Die Ausstellung untersucht die Erfahrung der Italiener von Paris, einer Gruppe italienischer Künstler, die in der französischen Hauptstadt aktiv waren und sich durch ihre Offenheit gegenüber Europa und ihre teilweise bewusste "Fronda" gegenüber der dominierenden Richtung des italienischen 20. Jahrhunderts auszeichneten.

Das Herzstück der Gruppe war die Groupe des Sept, bestehend aus Massimo Campigli, Giorgio de Chirico, Filippo de Pisis, René Paresce, Alberto Savinio, Gino Severini und Mario Tozzi, Protagonisten einer Ausstellungssaison zwischen 1928 und 1933. Die Gruppe teilte kulturelle Bezüge, berufliche Gewohnheiten und eine gemeinsame Vision des Klassizismus, verstanden in moderner, mediterraner und antidogmatischer Weise, geprägt von formaler Freiheit, Vielfalt an Sprachen und Dialog mit der internationalen Kultur.

Der Ausstellungsweg stellt die Figur von Filippo de Pisis (Ferrara, 1896 - Mailand, 1956) in den Mittelpunkt, ausgehend vom berühmten Gemälde Dalie (1932), das im ersten Saal der ständigen Ausstellung der Fondazione leccese zu sehen ist. Um einen bedeutenden Kern von über zwanzig Werken des Künstlers aus Ferrara, die zwischen Mitte der Zwanzigerjahre und Anfang der Dreißigerjahre entstanden sind, entwickelt sich ein direkter Vergleich mit einer gezielten Auswahl von Gemälden der anderen sechs Mitglieder der Groupe des Sept, die derselben Saison angehören.

"Es war nicht nur ein zufälliges Treffen von mehr oder weniger dauerhaft in Paris ansässigen Malern, sondern auch eine Gemeinschaft, die durch eine gewisse Gemeinsamkeit von idealen Bezügen und menschlichen und beruflichen Gewohnheiten verbunden war", erklärt der Co-Kurator Paolo Bolpagni und betont die kulturelle und projektbezogene Kohäsion, die die Erfahrung der Italiener von Paris prägte.

Die Ausstellung hebt Gemeinsamkeiten und Unterschiede innerhalb der Gruppe hervor, zeigt ihre gemeinsame internationale Ausrichtung und die Distanz zu einem zunehmend auf Monumentalismus, Muralismus und der von Margherita Sarfatti theoretisierten "modernen Klassizität" ausgerichteten italienischen Kontext.

Die Ausstellung wird von einem dreisprachigen Katalog (Italienisch, Französisch und Englisch) begleitet, herausgegeben von Dario Cimorelli Editore, mit Essays der Kuratoren und farbigen Reproduktionen aller ausgestellten Werke.