Vom 17. Juni bis zum 21. September 2025 wird die Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea in Rom Eine Geschichte über eine persönliche Reise von Andrea Lelario kuratiert von Nicoletta Provenzano ausstellen.

Zeichnung, Radierung, Graphit, Fotogravur sind die bevorzugten Techniken des Künstlers, der in dieser Ausstellung eine Ausstellungsrouten zum Thema Reise als poetischer Schlüssel und symbolisches Instrument zur Erforschung der tiefen Verbindung zwischen Unbewusstem und Materie, Erinnerung und Vorstellungskraft, Traum und Kosmos zeichnet. Zwischen Werken auf Papier, Kupferplatten und Skizzenbüchern komponiert Lelario eine faszinierende und magnetische ästhetische Sprache.

Grundelemente einer zeichenhaften und symbolischen, intimen und phantastischen Reise sind zwei Modellzüge im Maßstab 1:87, die Gedanken und Unbewusstes als ideale Perpetuum mobile materialisieren, eine Suspension zwischen Orten und Identitäten, eine Allegorie einer nomadischen Philosophie und einer Zeit ohne Koordinaten, die sich mit der erkundenden und rätselhaften Welt der Künstlerskizzenbücher vermischt. Der Zug, das Alter Ego der sich bewegenden Seele, wird so zur Metapher des Schicksals und zur Figur der Vorstellungskraft: eine kontinuierliche Durchquerung zwischen Realität und möglichen Zielen.

Um diese "Geschichte über eine persönliche Reise" herum entfaltet sich die Ausstellung in einer Untersuchung, die Seele, Universum und Psyche, Fantasie und Realität, Traum und Geheimnis in ihrer intimen und tagebuchartigen Erzählung durchläuft.

Die Ausstellung verwebt die jungianischen Studien über Archetypen, die die verschiedenen Stadien der Seele verkörpern, mit imaginären Landschaften, die an eine erzählerische Reise durch die luftige Atmosphäre des Grand Tour und der Castelli Romani erinnern; sie dringt in das galaktische Universum und die neuronalen Netze ein, indem sie kosmische und mentale Karten zeichnet. Radierung und Fotogravur werden zu Werkzeugen, um die strahlende Energie zu erforschen, die sowohl die Materie des Kosmos als auch die des menschlichen Inneren strukturiert. Das Zeichen wird fein und verzweigt, in einer kontinuierlichen symbolischen Keimung, die das Rätsel des Daseins und die Tiefe des Unbewussten umarmt.

Indem sie sich zwischen den Gebieten des Sichtbaren und des Geträumten bewegt, durchqueren die beiden Frecciarossa-Züge - spiegelbildlich - mentale Landschaften, die von zeichenhaften Filamenten und vibrierenden Linien durchzogen sind. Die Züge, gleichzeitig konkret und imaginär, machen eine fantastische Reise, in der Zeit und Raum sich ausdehnen und die fließende Dimension des Denkens und der Identität zurückgeben.