La Fundación ICA Milano expone por primera vez tres obras de la serie 52 Ludlow realizadas por Giovanni Stefano Ghidini (Urago d’Oglio 1957), parte de un amplio proyecto desarrollado por el artista a lo largo de veinticinco años. Este núcleo de trabajos refleja la esencia de una investigación que entrelaza naturaleza, escultura y fotografía.

A partir de 1997, en el techo de un edificio en el 52 Ludlow Street en el Lower East Side de Nueva York, Ghidini cultivó girasoles que crecieron hasta dos metros de altura, transformándolos en presencias monumentales y antropomorfas a través de un ritual de cuidado, espera y transformación. Año tras año, el artista construyó un amplio archivo de negativos, enfrentándose a ideas de renovación, ritualidad, compasión, aceptación y belleza — elementos que también definen su práctica de vida. Las flores se convierten en metáfora de la existencia, de su ciclicidad y su impermanencia, haciendo que todo el proyecto tome la forma de una verdadera Gesamtkunstwerk: una obra de arte total compuesta con meticulosidad y silencio.

En 2022, Ghidini comenzó a realizar impresiones en platino en colaboración con un maestro impresor. Las texturas ricamente difuminadas y la particular luminosidad de esta técnica amplifican la profundidad psicológica de las imágenes, revelando una belleza silenciosa y persistente. Si a nuestros ojos los girasoles pueden parecer simples, sus flósculos cuentan la complejidad de la vida: desde un centro denso, las flores se expanden en espiral con largos pétalos formando la corona protectora.

El refinado y profundamente original trabajo del artista habla de la temporalidad y la impermanencia de la existencia, mostrando al mismo tiempo la persistencia de la belleza. Gianni Ghidini es un fotógrafo cuyo trabajo, durante décadas, ha sido silencioso y privado: un cuerpo a cuerpo consigo mismo y con su propia idea de fotografía, entendida no como una representación de lo real, sino como un lenguaje personal, necesario y vital.

52 Ludlow arraiga en una dimensión interior inconsciente anterior a la llegada del artista a Nueva York, porque es una imagen latente que encontró en el muro de Chinatown su propia superficie de inscripción. Los girasoles — cultivados, domesticados, contenidos en jarrones hechos a medida como vestimenta — aparecen como cuerpos, presencias relacionales que expresan un vínculo intenso e irreducible a las palabras.