El Museo Nivola se enorgullece de presentar Volare Guardare Costruire, un proyecto site specific de Nathalie Du Pasquier, artista y diseñadora francesa con base en Milán.

Diseñada específicamente para los espacios del museo, la exposición se configura como una retrospectiva dedicada a la producción pictórica de la artista desde sus inicios hasta hoy. Al mismo tiempo, se trata de una instalación ambiental que fusiona pintura, arquitectura y diseño. El recorrido expositivo se articula a través de una serie de estructuras diseñadas por la artista que transforman el ambiente del museo en un espacio para atravesar, explorar, habitar.

La exposición desencadena así un diálogo entre las arquitecturas efímeras de la artista y la estructura histórica del edificio, el antiguo lavadero de Orani, hoy corazón latente del Museo Nivola.

Dentro de estas "habitaciones" y en las paredes del museo se encuentran obras realizadas desde los años ochenta hasta hoy, que narran la evolución del lenguaje visual de Du Pasquier: un léxico de figuración y abstracción, en el que las figuras humanas y la dimensión narrativa ceden gradualmente paso al tema de los bodegones, hechos de objetos simples y cotidianos, que evocan con delicadeza la presencia humana, y luego a formas geométricas y construcciones abstractas. Todo ello está bañado por una luz meridiana que otorga a las pinturas un aire metafísico, casi como si estuviéramos frente a versiones modernas de las telas de Morandi o, en otros aspectos, de las puristas de Le Corbusier y Ozenfant.

El título, Volare Guardare Costruire, hace referencia a tres fases de la producción pictórica de Du Pasquier. Volare evoca el momento de separación del diseño de objetos hacia la práctica más libre de la pintura. Y no es casualidad que muchas de las obras de esta fase presenten escenas vistas desde arriba, con una perspectiva a vuelo de pájaro, símbolo de la fuerza de la imaginación, de su capacidad de elevarse y expandirse libremente.