"El mundo necesita ser despixeado", Thomas Hirschhorn.

Esta es una de las frases con las que Thomas Hirschhorn describe los Pixel-Collages, un impresionante ciclo de obras creadas entre 2015 y 2017. Reunidas por primera vez, se disponen siguiendo una maqueta diseñada por el artista, sobre un larguísimo purple wall - The Purple Line - que recorre la sala 3. Un proyecto que busca mostrar lo invisible, renegocia el contexto expositivo y estimula al espectador a permanecer alerta y consciente.

El poder de esta investigación radica en hacernos reflexionar sobre el control de las imágenes, sobre su autenticación como "hechos", sobre la posibilidad de hacer visibles las porciones de realidad que se sustraen de nuestra mirada a través de la pixelación, técnica en la que la imagen se vuelve no visible reconocible. Estas obras, nacidas de la recombinación de fotos publicitarias junto a imágenes de cuerpos mutilados, a menudo generan vergüenza en el espectador, haciéndonos reflexionar sobre un concepto reiteradamente expresado por el artista: la propagación de la hipersensibilidad en el mundo contemporáneo.

Lo que busca Hirschhorn es un estado de sensibilidad, dado por una mirada que permanece alerta y consciente de lo que está alrededor, sin negarlo; la hipersensibilidad, en cambio, conduce muchas veces a la censura y está paradójicamente ligada a la autoprotección y la exclusión del otro.