Anlässlich der Milano Art Week und der Milano Design Week präsentiert das Schweizer Institut die erste institutionelle Einzelausstellung des Künstlers Romane de Watteville (1993, Lausanne) in Italien. Die Ausstellung nimmt die Form einer speziell für die Räumlichkeiten des Schweizer Instituts in Mailand entwickelten Umgebungsinstallation an, mit dem Titel I’ll miss you when I scroll away.

De Wattevilles Arbeit bewegt sich zwischen dem Vergnügen, das durch ihre ästhetische Sättigung hervorgerufen wird, und dem Gefühl eines schwindelerregenden Abstiegs in ein digitales Kaninchenloch. Ihre figurativen Gemälde greifen gierig auf eine breite Palette von Quellen zurück, die von der Ikonografie der Kunstgeschichte über filmische Motive bis hin zu Bildern aus Mode und Design reichen, die aus der täglichen visuellen Erfahrung stammen. Entnommen, dissociiert und auf der Leinwand neu kombiniert, scheinen ihre Motive durch die Fragmentierung der digitalen Kultur gefiltert zu sein, was ein überlastetes und subtil halluzinatorisches Wahrnehmungsfeld erzeugt.

De Wattevilles Ausstellung im Schweizer Institut umfasst eine Installation von unverhältnismäßig langen modularen Paravents, die eine Reihe von labyrinthartigen Wänden im Raum strukturieren. Auf beiden Seiten bemalt, erinnern die Paravents an die narrative Logik des Online-Scrollens und rufen gleichzeitig Formen des progressiven, prä-digitalen Erzählens hervor.

Die faltbaren Gemälde scheinen das Ende einer Feier zurückzugeben, die gedämpfte Zeit nach einem gemeinsamen Fest. Die Szene wird von dem dominiert, was von einem Bankett übrig geblieben ist, unordentlich übersät mit den Resten eines opulenten Abendessens, jetzt von den Absätzen anonymer Protagonistən zertreten und von grotesken Figuren bewohnt, die darauf hinweisen, dass die Feier vorbei ist. Die Opulenz der Überreste wird vom Künstler akribisch dargestellt, dessen visuelles Vokabular eine fast spätbarocke Manierismus mit einer deutlich filmischen Kompositionsästhetik überlagert.

Die Szenerie des "nach der Party" ruft ein Gefühl von Überschuss hervor, das in Entropie übergeht, an der Grenze zwischen Wohlstand und Selbstindulgenz, Feier und Zusammenbruch. Die Ansammlung von verlassenen Objekten, Bildern und Erinnerungen gewinnt eine unerwartete Autonomie und offenbart die emotionalen Überreste, die an den Dingen haften bleiben, nachdem wir sie verlassen haben. Was sich abzeichnet, ist eine Form von sofortiger Nostalgie: ein Verlustgefühl, geformt durch die gnadenlose Zeitlichkeit des Konsums, in der Bilder und Gefühle kontinuierlich fließen, ohne dass wir ihnen ein zweites Mal begegnen können.