L’8 aprile alle ore 18:00 presso Fondazione Sandretto Re Rebaudengo inaugura Bird Dream Machine, ultimo capitolo di un progetto diviso in tre episodi dell’artista Teresa Solar Abboud, che ha avuto inizio con le presentazioni di Machine Dream Bird presso il Centro de Arte Dos de Mayo (CA2M) e Bird Machine Dream presso il Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA)

Fondazione Sandretto Re Rebaudengo presenta Bird Dream Machine, prima mostra personale in Italia di Teresa Solar Abboud. Secondo una ricerca sviluppata attraverso concetti multipli, la pratica di Solar Abboud si è evoluta partendo dalla sperimentazione video per poi esplorare forme e materiali attraverso la scultura, dando vita a installazioni di grandi dimensioni che immergono lo spettatore nel processo narrativo dell’artista. Il suo lavoro rivela un profondo interesse per la relazione tra materia, linguaggio e produzione corporea, incentrato sulla morfologia del linguaggio e sulla resistenza della lingua stessa. Negli ultimi anni, le forme di Solar Abboud si sono sempre più ispirate a elementi legati all’organico, dando vita a un mondo di metafore legate a strutture ossee, orifizi e i collegamenti tra di essi. Le sue installazioni sono diventate progressivamente più complesse, spesso inglobando elementi architettonici dello spazio espositivo così da rendere indistinguibili i confini tra interno e esterno, permettendo a dimensioni architettoniche, geologiche e animali di convergere simultaneamente.

Bird Dream Machine instaura una nuova lettura del lavoro di Teresa Solar Abboud, concentrandosi sulla produzione più recente dell’artista per presentare un’installazione ambientale delle sculture Tuneladora [Tunnel Boring Machine] del 2024. Presentandosi come frammenti ibridi e interconnessi di parti di becchi e pinne, le sculture giocano sulla dualità tra l’argilla ruvida e terrosa delle basi e la resina liscia e lucida delle forme che si protendono, così da evocare sia esseri preistorici che compongono il sottosuolo, che le macchine che lo scavano. Attraverso questo contrasto, Solar Abboud non solo fa riferimento a differenti linguaggi materiali, affetti e industrie – come la geologia e la meccanica – ma allude anche a scale temporali differenti, dal primordiale al moderno. Come descrive l’artista: “Questi lavori sono un tentativo di abitare i molteplici tempi della Terra – la sua età geologica e quella degli esseri compressi che la compongono – così come il tempo degli esseri umani, delle loro interferenze e strumenti di conoscenza”. Disposte una accanto all’altra in una stanza circolare, la ripetizione di questi frammenti crea un ritmo e un movimento che richiama la forza centrifuga di un vortice. Come se crescessero e sbocciassero, l’installazione circolare sembra sfuggire all’idea di progresso lineare per incarnare una molteplicità, suggerendo un infinito orizzonte di possibilità.